Qazir продолжает знакомить вас с людьми, которые преображают действительность. Они не только раскрашивают свой мир, но и помогают другим найти свой путь. Гость рубрики «Двери открываются» - главный руководитель художественной школы-студии «Индиго» в Астане, Максим Кравченко. Он рассказал о том, как важно не ограничивать творческие порывы, а также прививать с детства вкус к прекрасному.
Студия основана в 2010 году. Инициатор создания художественной школы – моя жена. Она долго работала в условиях, которые ограничивали её творческие порывы, поэтому решила создать место, где можно чувствовать себя свободно. Затем подключила меня, у нас получилось сформировать уникальную атмосферу. Интересно, что моё профильное образование – юридическое. Студия «Индиго» - это скорее любимое хобби, мы посвящаем ему всё свободное время. Тем не менее, школа популярна и прекрасно работает.
В логотипе студии есть бабочка. Почему именно она? Бабочка - отражение гармонии и свободы полёта. Выделено слов - «DIG», в переводе с английского языка оно означает «копать» или «пробираться». То есть «InDIG» – в поисках чего-то. Этот логотип мы рисовали сами.
С самого начала мы работали не на количество учеников. Нацелены на то, чтобы каждый пришедший ребёнок был вовлечён в мир искусства, каждый раз подбираем индивидуальный подход. Студия рассчитана на детскую аудиторию: дошкольники (5-7 лет), школьники. Мы также готовим ребят к поступлению в профильные вузы. За 8 лет работы студии выработали свой авторский подход в обучении детей. Стараемся научить ребят не бояться рисовать: не формируем какие-то рамки в творчестве, которые в дальнейшем могут им помешать.
Основная фишка нашего обучения заключается в том, что на каждом из уроков мы стараемся дать максимум полезной теории. Например, ребёнок рисует трёх людей в движении – чтобы сделать это более точным, необходимы хотя бы базовые знания по анатомии человека. Подготовленный преподаватель тщательно всё объясняет, чтобы не загрузить ребёнка, а вовлечь. Кроме того, есть лекции по истории искусств, географии и т. д. Обучаясь рисованию, дети получают целый спектр новых знаний.
Пока штат у нас небольшой - шесть преподавателей. Минимальный стаж работы – восемь лет. Отбор достаточно жёсткий. Тем не менее, мы пытаемся создать максимально комфортные условия для мастеров, но требуем полной самоотдачи. Все преподаватели с художественным, педагогическим образованием.
В этом году мы не принимали участие в каких-либо конкурсах от имени нашей школы. Однако ученики самостоятельно попытали свои силы в rконкурсе «Шабыт». В итоге заняли несколько призовых мест. Также вспомню участие в международном конкурсе «Подводные фантазии». Тогда работа нашей ученицы заняла второе место среди семнадцати тысяч претендентов. У ребят очень высокий творческий потенциал, однако, мы не участвуем активно в конкурсах. Идеология школы направлена на то, чтобы ребёнок полюбил мир искусства. Победы в конкурсах – это только маленький стимул.
Очень часто спрашивают, может ли хорошо зарабатывать художник в нашей стране? Ответ – да. Есть фриланс. Можно подработать в каких-то проектах, рисовать логотипы для европейских компаний и получать доход, при этом ты платишь налоги в казну своей страны. Хочу отметить, что если вы открываете творческую школу – не гонитесь за деньгами. Занимайтесь своим любимым делом, и это принесет вам успех.
Интервью записал: Темирлан Бейсенхан
